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[ブログ] 伝わらないよりはずっといい――〈サクラダリセット〉シリーズ感想(12.04.23)

 二〇一二年四月〈サクラダリセット〉シリーズが全七巻で完結しました。最終巻を読み、以前レビューで書いたことはそれほど的外れでもなかったと安心しました。

これからの「サクラダリセット」の話をしよう
http://longfish.cute.coocan.jp/pages/2011/110109_sakurada/

 その一方で、当然ですがマイケル・サンデル『これからの「正義」の話をしよう』との対比だけでは説明できない箇所もありました。その補足を以て〈サクラダリセット〉シリーズ全体の感想に代えたいと思います。
 サンデルの主張に無い箇所とはなにか。それは、幸福論です。同時にこれは、あまりにも高すぎるケイの理想がなぜ必要なのか、あるいはどうすれば実現できるのかという疑問への答えでもあります。具体的には『サクラダリセット5 ONE HAND EDEN』の内容と、それがシリーズ最終巻『サクラダリセット7 BOY, GIRL and the STORY of SAGRADA』の後半とどのように照応しているか眺めていくことで解説します。

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 以下、河野裕〈サクラダリセット〉シリーズの内容に触れます。
 未読の方は注意してください。
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 『サクラダリセット5』で浅井ケイは、病院で眠り続ける患者、片桐穂乃歌が創りあげる夢の世界の調査を管理局に希望し、許可されます。目的は、相馬菫を咲良田の外に連れだすことでなにが起きるか試すことにありました。
 二年前に死亡したにも関わらず、能力によって再生し、未来視の能力があるため管理局のシステムに取り込まれる恐れがある相馬。家族と一緒に咲良田の外へ移り住めば、特殊な能力に関する記憶を失い、記憶も置き換わるはずです。p.15「管理局にみつからないまま、私を普通の女の子にすることが、貴方にできる?」相馬菫の挑発的な笑みに、ケイは応えようとします。
 しかし、ここでひとつ疑問が浮かびます。最終巻『サクラダリセット7』を読了した方ならば承知の通り、ケイは管理局の脅威から逃れさせるため相馬をいったんは咲良田の外に逃がしますが、その後で舞い戻らせているのです。いったいどのような心境の変化がケイをそうさせたのでしょうか。

 片桐穂乃歌の能力を管理局は「ワンハンド・エデン」にカテゴライズし、危険視していました。夢の中でなら、痛みを忘れ、動かなくなったはずの足で走り、たやすく幸せを得ることができます。しかし、あくまで偽物に過ぎない片手間の楽園に入り浸るべきではないと管理局は判断し、夢の世界に入ることができる人物を制限していました。
 偽りの楽園は否定されるべきなのか。管理局の協力者、宇川沙々音はこの世界を嫌いだと断言します。自分のための世界に閉じこもり、他人とつながろうとしない姿勢をp.232「私の心はそういうのを、気持ち悪いと判断する」と主張し、物質を好きなように作り変えることができる能力で夢の世界のあらゆる人工物を消失させてしまいます。
 宇川の判断は正しかったのでしょうか。ケイは、楽園のはずの夢の世界になぜか夜になるとモンスターが現れることに疑問を抱きます。かつて片桐穂乃歌は、隣の病室で眠る人と言葉を交わすためにこの能力を使っていました。宇川沙々音が否定した閉じた楽園ではなく、誰かと繋がる夢の世界を望んでいました。しかし管理局に能力を危険視され、人との繋がりを失いました。その結果、片桐穂乃歌は代償としてモンスターに襲われる少女ミチルを夢の世界の神さま、チルチルが救うという、一人ごっこの「気持ち悪い」世界を創りあげてしまったのです。

 他者を拒絶するかに思えた能力は、むしろ切実に他者との繋がりを求めて生じたものだった。では、そのような本来の使われ方さえしたならば、問題はなかったのでしょうか。
 未来視を超えた絶対的な未来を綴る能力を持つ野良猫屋敷のお爺さんは、夢の世界を訪れてもチルチルになにも望もうとしませんでした。p.242「神が与える楽園に囚われたまま、抜け出せないでいるのなら。魂を奪われることと、どれほどの違いがある?」そして老人は独りきり、洋館にこもり真実を書き綴るばかりで誰とも触れあおうとしませんでした。
 猫と意識を共有する能力を持つ少女、野ノ尾盛夏はかつて老人の家をたびたび訪れていました。夢の世界で老人と再会した野ノ尾は、自分が他の人間に馴染めない子供だったこと、そして人間社会の煩わしさを持たない老人が最初の友人だったと告白します。しかし老人は、偽物の青を本物の青だと信じ込んではいけないと諭します。
 ここで青とは、幸せの象徴です。あらゆる望みを叶えてくれる神さまを拒絶し、たった独りで閉じこもってきたはずの老人はp.207「誰かと一緒にいなさい。それだけでいい。隣にいる人が笑うことを、幸せと呼ぶんだ」と語ります。
 宇川沙々音に夢の世界を壊され、片桐穂乃歌は能力を使うことを止めます。現実の世界に戻った野ノ尾は病室のベッドに横たわる老人に笑いかけようとしますが、老いが進んだ姿を前にしてそれができなくなります。一人きりでも悠然と生きていく強さに魅せられていた彼女は、老人の弱さを目の当たりにして動揺したのです。

 老人が恐れていたのは、恐らく他者への依存でしょう。神さまにあらゆる願いを叶えてもらうことは、野ノ尾が孤独な老人の姿に憧れつつ、その弱さには目を向けようとしなかったことと同じように、偽物の幸せでしかない。偽物の幸せでは、隣にいる人に笑ってもらうことはできません。
 さて、このように訴えかけられても、まだ疑問が残ります。偽物の幸せで、なにがいけないのでしょうか。このことについて考えるには、そもそもここで問題にされている孤独とはどのような性質のものなのか正確に理解する必要があります。それはただ単に、他者との触れ合いがないということを意味してはいません。
 宇川沙々音が夢の世界の人工物を消失させた後、春埼美空は夕陽に照らされた教室で、チルチルになにを望むか問われます。チルチルの創りだしたもう一人の自分と対話し、春埼はひとつの答えにたどりつきます。p.301「私は成長したいのです。ケイにとって、私が何よりも価値を持つ人間であれば、何も怯えずにいられます」
 春埼が怯えていたことは、全体最適と実存のどちらかを優先すべきかという問題のことです。浅井ケイの幸せを望むことは、同時に浅井ケイを独占したいという感情でもあり、それは同時に浅井ケイの幸せを最優先しないことを意味します。これが、偽物の青です。全体最適と実存のどちらを優先すべきか。春埼美空はその問題から、そして浅井ケイの弱さから目を逸らしていました。
 このようにして、片桐穂乃歌の問題は野ノ尾盛夏と老人との関係へ、そして春埼美空と浅井ケイとの関係に重ねあわされます。p.289「貴女は、貴女の小さな楽園にいた。とても安易な場所で、貴女自身を守っていた」他者に依存しないためには、自分が成長しなければならない。隣にいる人の弱さまでも受けとめて、微笑ませられるだけの力を手に入れなければなりません。

 作者はなにも、すべての人が強くあるべきだ、もしくはすべての人が成長しなければならないと訴えているわけではないことに留意してください。強いことと、正しいこととは別です。p.324「人は弱くあるべきだと、ケイは言っていました」夢の世界を壊そうとする宇川に対しケイは、貴女の強さを尊敬するが、正しいと思ったことはないと告げます。
 成長したいという想いは、それは言葉を変えればただの我儘です。私ならあなたを幸せにすることができるという傲慢さは、むしろ人や自分自身を傷つけることがあります。シリーズ最終巻『サクラダリセット7』の「2章 ヒーローとヒロイン」では、咲良田から能力を消そうとした浦地正宗のたくらみをケイが阻止し、あらゆる不幸を解決するという理想を実現するため管理局の能力を手中に入れます。管理局の手から逃れるため一時的に街をでていた相馬菫は、咲良田に戻ると同時に蘇った数々の悲惨な記憶に耐えられず、意識を失います。
 それすら予想していたケイを宇川は、善でも純粋でも正義の味方でもないが、ヒーローではあると告げます。しかし、ケイはp.321「僕はただ、我儘なだけです」と答えます。たとえケイですら、目的のためには一匹の猫を犠牲にせざるを得ませんでした。p.351「僕は世界で二番目に、相馬菫の幸せを願っています」万能ではないケイは優先順位をつけざるを得ません。他人よりは知人を、知人よりは友人を、相馬菫よりは春埼美空の幸せを願います。相馬菫を助けに行くのか、彼女を一番にするのかと問うミチルに、ケイはp.352「二番で納得して貰いに行くんです」と答えます。
 これは、相馬菫にも同じことが言えます。相馬はただケイの幸福のために、未来視の能力を利用して最大限の努力をしました。ですが、それは同時にケイを傷つけることでもありました。相馬菫がした努力こそが、相馬菫を不幸にし、あらゆる人々の不幸を取り除こうとするケイの理想を唯一阻んでいました。人を幸福にしようとする努力がむしろ他人や自分自身を傷つけてしまうかもしれないのなら、どうすればいいのでしょうか。

 答はシンプルです。p.370「僕は君がしてきたこと全部で救われた。君の何もかもに、感謝している。間違いないよ。君の言葉のすべてが、君の努力のすべてが、僕の確かな幸せを作った」伝えればよいのです。p.370「だから、お願いだよ。これからも僕を助けて欲しい」それが、浅井ケイが相馬菫を咲良田に呼び戻した理由でした。
 このようにして、作者あとがきによればp.421“とても当たり前でありきたりなこと”について書いた物語は幕を下ろします。全体最適と実存とのどちらを優先すべきかという問題。総員の完全無欠な幸福を願う理想。その実現のために必要な成長、そして弱さを受け容れること。それでもなお残る不安と苦しみを打ち消すための伝言。言葉を正しく伝えること。あなたは私にとって世界で一番ではない。それでもあなたは私を幸福にしてくれた。私にはあなたが必要だ。

 そっと目を閉じる。
 記憶の中で、女の子が笑っている。
 ケイは尋ねた。
 もし伝える言葉が、悲しいものなら?
 彼女は迷わない。
「伝え方を工夫するわよ。それが伝えるべきことなら、正しい方法で、正しい言葉を使って、正しく伝える」
 それでも伝わってしまったら、相手は悲しくなるよ。
「そうね。でも私は、伝わらないよりはずっといいと信じている。ただ悲しいだけなら――そんな言葉、伝えるべきものじゃない。怯えなくても大丈夫よ。きっと、あなたなら上手くやれるわ」
 そうできればいいな、とケイは思う。心の底から。

河野裕『サクラダリセット CAT, GHOST and REVOLUTION SUNDAY』p.302

 とても当たり前でありきたりなことが、整然とした論理的つながりを以て、物語と響きあいながら過不足なく全七巻に収められていたことがわかるかと思います。

[ブログ] 少女たちの不安と仲良しの行方――TVアニメ『ブラック★ロックシューター』感想(12.04.08)

 大澤真幸『虚構の時代の果て』によれば、一九七〇年以降の宗教ブームに生まれ拡大した新宗教は、それまでと比べ入信動機の傾向に違いがあるという。
 旧新宗教への入信動機は「貧病争」という標語に要約される極端な生活苦が中心だった。しかし新新宗教からは、経済的には満たされながらも虚無感が漂う生活から脱出したいという、どこか漠然とした動機が増えてきた。
 終わりなき日常から脱出しようとあがき、超越性を希求した九〇年代の若者たちは、やがてデカイ一発がやってくることを恐れつつ、しかしそんな日が来るとは本気では信じず、そしてどこかでその到来を狂おしいまでに切望していた。世界が終わる刻限を自ら決めた人々は、オウム真理教に入信しハルマゲドンという虚構の現実化をもくろみ、あるいは鶴見済『完全自殺マニュアル』を手にして去っていった。

 世界は滅亡しないまま新世紀を迎え、すでに最初の十年さえ過ぎた。古市憲寿『絶望の国の幸福な若者たち』によれば、現代の若者たちはコンサマトリー(自己充足的)化しているという。
 内閣府の「国民生活に関する世論調査」によれば、二十代の約七割が生活に満足していると回答している一方で、同時に半数以上が不安を訴えている。幸せなのに不安という矛盾した回答の背景について、古市は大澤真幸の説を紹介している。
 高度経済成長期やバブル期であれば、今日よりも明日がよくなると信じることができた。しかしバブル崩壊から続く長期経済低迷は、そのような希望を奪った。これ以上の幸せが来るとは思えない将来への不安が「今の生活こそ幸せだ」という回答をもたらしたのだという。

 乱暴なまとめ方をすれば、九〇年代の不安とは高度経済成長期の「良い大学に入って良い会社に入れば生涯安泰」という、どこまでも人生のレールが敷かれ抜けだすことのできないイメージの残り火だった。安定した、しかし閉塞感漂う日常が終わりを迎えること。突然レールが途切れ虚空へ放り投げられることへの畏れと期待がないまぜになっていた。
 しかし現在、もはやそのような極端な途絶のイメージはどこにもない。仲間たちとのんびり満ち足りた生活を楽しみつつも、同時にそれが永遠ではないと感じている。等身大の日常に満足しつつも、同時にそれが虚しく苦痛であるかのような日々。華々しく世界の終末が降臨するのではなく、ごく現実的な、みじめで卑近で当然すぎる不幸な結末へと向かう、長い長い衰亡期にあるのではないかという不安。
 いわば九〇年代が「終わりが来る」もしくはその裏返しである「永遠に終わりが来ない」ことへの不安だったとしたら、ゼロ年代に幕を開けたのは「終わってしまっている」ことへの不安だった。

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 以下、アニメ「ブラック★ロックシューター」の内容に触れます。
 未視聴の方は注意してください。
 なお、OVA版は未視聴の状態で書いています。
 「けいおん!」「けいおん!!」「魔法少女まどか☆マギカ」「あずまんが大王」のストーリーにも一部触れます。
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 世紀の節目を挟んで若者たちの不安にこのような変化があったことを踏まえたうえで『ブラック★ロックシューター』について語りたい。しかしその前に、簡単に『けいおん!』と『魔法少女まどか☆マギカ』について触れておかなければならない。
 京都アニメーション制作のTVアニメ『けいおん!』は二〇〇九年四月に放映開始され、二〇一一年十二月に全国上映された劇場版は興行収入十七億円および観客動員百万人を突破した。少女たちの等身大の日々を描き、とりたてて恋愛などドラマチックな物語を描かない日常系アニメのもっとも成功した作品と呼べるだろう。
 二〇一〇年九月に終了した第二期『けいおん!!』では、軽音楽部のメンバー四人が卒業を迎えるが、同じ大学に進学し音楽活動を続けていくことになる。私はこの展開に、あずまきよひこ『あずまんが大王』を思いだし驚いた覚えがある。
 女子高生たちの何気ない日常を描いた、日常系の始祖とも呼べる四コマ漫画作品『あずまんが大王』は一九九九年に『月刊コミック電撃大王』で連載を開始し、ラストでは登場人物たちの卒業後の進路が別れる。登場人物の一人、ちよちゃんの「そっか、卒業してもみんな一緒だ」というつぶやきには、たとえ別れを迎えても心のつながりは保たれるという気づきがあったのだろう。
 これと比較して、仲良しを継続しようとする『けいおん!!』のラストは甘く、成長を拒否しようとする姿勢は現実を見ていないと感じられるかもしれない。しかし先に述べた、時代に応じた不安の変容を踏まえてみると、見方がまったく異なってくる。
 それぞれが自分の未来に向かって旅立っていく『あずまんが大王』は、換言すれば子供はやがて成長しなければならないという押しつけがましい世の中、あらかじめ敷かれたレールを拒めない現実を描いた。だが『けいおん!』はそれを拒否する。この現在の最大級の幸福を、自分たちの力で終わらせないという決断こそが「終わってしまっている」不安への最大の処方箋だった。
 そんな彼女たちでも不可避だったのが、一人だけ学年が異なるため取り残されるあずにゃんの問題だったわけだが、本稿の趣旨から大きく外れるため省略する。

 コンサマトリー化した若者たちの価値観を肯定的に描いたのが『けいおん!』だったとするなら、その負の側面を描いたのが『魔法少女まどか☆マギカ』だった。
 二〇一一年一月に放映開始したこのアニメは当初、監督が新房昭之、キャラクター原案が蒼樹うめという組合せから日常系アニメ『ひだまりスケッチ』のように少女たちの明るい日々を描くかのように思われた。しかし徐々に、シリーズ構成ならびに脚本を務めた虚淵玄の牙が剥きだしになっていく。
 昨年十一月の中央大学文学会主催「笠井潔講演会 ~3.11とセカイ系~」後のトークセッションにて、笠井潔と藤田直哉は本作を「内ゲバ」と表現した。『魔法少女まどか☆マギカ』は少女たちの戦いを描くアニメであると同時に、誰かがババを引かざるを得ない、この社会システムの不条理を描く作品だった。
 ストーリーの詳細については以下を参照してほしい。

swimming ≫ 誰も物語を信じない――「魔法少女まどか☆マギカ」感想
http://longfish.cute.coocan.jp/swimming/index.php/2011/05/01/52

 第一話に登場する仲良し三人組は男女関係から亀裂が入り、魔法少女たちは仲間同士の争いを嘆く主人公、鹿目まどかの想いも空しく泥沼に落ちこんでいく。これはどうしようもなく「終わってしまっている」物語だ。それぞれの登場人物は自分が信じる最善の選択をしているつもりでも、結果的に思う通りには進まず絶望へと突き進んでいく。
 ここで物語の中核が「いかにして不幸を解決するか」ではなく「いかにして他者を不幸から救うことができるのか」であることに注意が要る。主人公のまどか自身は間接的な形でしか不幸に見舞われていない。彼女は最終的に魔法少女たちを救うが、それは問題の現実的な解決ではなく、虚構の物語でしか成立しない詭弁に近いものだった。
 他者の不幸を現実的に解決しようとする物語は多い。『ひぐらしのなく頃に』ではそれは人々の絆だった。ひとりで不幸を抱え込まず、問題を打ち明け共有し、現実的な行動で環境そのものを変える。ひとりぼっちというネガティブイメージにとらわれず、真の意味で客観的に状況を把握する。これらは『けいおん!』にも『とある科学の超電磁砲』にも『ペルソナ4』にも『サマー・ウォーズ』にも『Angel Beats!』にも『輪るピングドラム』にも通底していたメッセージだった。
 しかし『魔法少女まどか☆マギカ』からは、そのような訴えは響いてこない。まどかに救われた魔法少女、暁美ほむらはいったん抱きかけた社会へのルサンチマンを捨て、まどかの残像だけを抱いたまま孤独に戦い続ける。絶え間ない「終わってしまっている」ことへの不安が仮初めに過ぎない仲良しを全否定し、どこにも逃げ場がないことを示したのがこの作品だった。

 ようやく『ブラック★ロックシューター』について語る準備が整った。結論からいえばこの作品は『魔法少女まどか☆マギカ』とは真逆の視点で、真逆の結論に到達した作品だった。『魔法少女まどか☆マギカ』は社会の不条理に押しつぶされる少女たちの破滅を描いた。それに対し『ブラック★ロックシューター』では病根は少女たちの心と関係性そのものにあり、そのことの自覚と超克を経て仲良しの結成に至る物語だった。
 フジテレビ「ノイタミナ」枠で二〇一二年二月に放映を開始したこの作品は、中学生になった少女、黒衣マトの友達作りから始まる。クラスメイトで、たまたま同じ絵本が好きだと知った小鳥遊ヨミと仲良くなろうと努めるが、なぜか拒まれる。
 実は、ヨミは一人の幼馴染みから他の友人を作らないよう厳しく監視されていた。出灰カガリという名の少女はかつてヨミが原因で交通事故に遭い、車椅子での生活を余儀なくされた。だがそれは精神的な問題に過ぎず、肉体的には完治していた。
 マトの強い説得により、遂にヨミはカガリとの病的な関係を断ち切る決意をする。カガリは意外なほどあっさりとそれを認め、遂には学校に登校しヨミ以外の友人を作るようになる。一方、ヨミのほうはマトが他の友人、神足ユウと親しくしている姿に疎外感を抱く。孤独に苛まれたヨミは遂に精神のバランスを崩してしまう。
 ここには、少女たちの育むつながりが救いであり、同時に病でもあるか二重のイメージがある。たがいを束縛する共依存的な関係は停滞を生むが、しかしそれなしにヨミは孤独に耐えて生きるだけの力が無い。

 ここで、併走して描かれてきた虚の世界の物語との関連性が次第に明らかになる。そこではマトたちの精神体が荒廃した世界で壮絶な闘争をいつ果てるともなく続けていた。マトの精神体、ブラック★ロックシューターがカガリの精神体であるチャリオットの首を切り落とす。そのことによって現実世界のカガリはヨミとの思い出を失い、結果的に心の病を乗り越えることができた。
 なぜ、このような虚の世界が生じたのか。マトが通う中学校のカウンセラー、納野サヤの過去が明かされる。実はマトが幼馴染みと思っていた神足ユウは、ユウではなかった。彼女はかつて、親から虐待され学校ではイジメを受けていた。学生時代のサヤはユウの境遇を知り、友達付き合いを通じて悲惨な境遇を少しでも和らげようとした。
 しかしある晩、その関係は終わりを告げる。失火によりユウの家が火に包まれる。駆けつけたサヤは、両親を恨んだユウが放火したのではないかと疑う。だが、その迷いをユウに目撃される。不思議なほど安らかに、ユウは微笑んでみせる。
 ユウの微笑みはなにを意味していたのか。孤立無援だった彼女は、つらいときには自分の痛みを引き受けてくれる存在があるとサヤに告白する。それは現実的に考えれば、妄想に過ぎない。悲惨な境遇に耐えられず、解離状態に陥ったとしか言いようがない。真に孤独な人間、他者からの救いを一切期待できない本当にひとりぼっちの人間は、自分で自分を殺すしかない。実存を犠牲に、痛みから目を逸らす以外に生き抜く手段が無い。
 そんな絶望の淵をさまよう者にとって、人はひとりではないという甘言こそが最悪の毒だ。他者がいて、差しのべてくる手をつかんだならば、殺したはずの自分がここにいることを否定できなくなる。両親を殺したと疑うサヤを目にした瞬間、ようやくユウは自分に救いが無いことを確信できた。だからこそ、微笑んだ。真の意味で孤独な人間には、孤独以外に救いが無い。
 『魔法少女まどか☆マギカ』では問題は社会の不条理さにあった。神足ユウの不幸についても、現実的に考えれば原因は家庭内虐待や学校でのイジメにあるだろう。しかし、この作品はそれを解決しようとはしない。なぜなら本質は「終わってしまっている」ことへの不安にあるからだ。サヤがそうだったように、あるいはヨミを救おうとしたマトがそうだったように、救いの手を差しのべようとすることは更なる悪い結果をもたらす。救いをもたらそうとする少女たちの関係性そのものが病へとつながってしまうことにこそ『ブラック★ロックシューター』の本質的な問題がある。

 現実世界に絶望したユウは、虚の世界にいた自身の精神体、ストレングスと入れ替わる。現実世界でストレングスは幻のような存在となり、黒衣マトの幼馴染みとして生きるようになった。サヤはやがてカウンセラーとなり、少女たちをあえて苦境に追いこむことで、ブラック★ロックシューターに精神体を殺害させ、記憶の喪失によって心を回復させてきた。それはかつてユウが創りあげた虚の世界と、そこにいるユウを守り続けることでもあった。
 精神体が殺害されればヨミの心は回復するが、同時にマトとの思い出が忘れられてしまう。それを防ぐため、マトはユウの助けを借りて虚の世界へ侵入する。だが一足遅くヨミの精神体は殺害され、ユウは自身の精神体、ブラック★ロックシューターにとりこまれたまま脱出できなくなる。
 一度はマトのことを忘れかけたヨミだったが、マトが行方不明になったことを知り記憶を回復する。ここで、問題の在処は救済者のはずの黒衣マトのほうへ移ることになる。仕事のため父親が不在がちな家庭に育ち、弱音を吐かず負の感情を嫌う、どこか潔癖すぎるマト。ブラック★ロックシューターとはそんな、傷つくことも傷つけられることも嫌い、悩みから目を逸らしたいというマトの思いを象徴した存在だった。
 そのことを自覚したマトはブラック★ロックシューターから脱出する。一方、虚の世界に侵入したストレングスは自死を選ぶ。精神体であるストレングスが死ぬことで、ユウは現実世界に帰らざるを得なくなる。現実世界に怯えるユウを、しかしマトは説得する。マトとヨミ、ヨミとカガリ、そしてユウの四人は傷付けあいながらも共に生きていくことを決意する。

 残念ながら『ブラック★ロックシューター』は、それほど成功した作品ではない。「ノイタミナ」の平均視聴率は2%を切り、虚の世界のわかりにくさが批判され、正直なところ最終話の駆け足ぶりには尺の足り無さを感じた。しかし、それでもこの作品の強い訴えには心震えるものがある。
 意地の悪いことを言えば、もしユウの悲惨な環境が継続していたならば、この物語はめでたしめでたしでは済まなかっただろう。いや、そうでなくとも彼女たちの関係は、あっという間に些細な行き違いや誤解から再び崩壊する恐れが高い。記憶を失いでもしない限り、カガリはヨミを独占しようとし、ヨミはマトに嫉妬し、ユウは裏切りに怯え続けるだろう。
 その意味で、この物語はこれまでの多くの物語のように、決して仲良しであることがすべてを解決したわけではない。彼女たちの連帯はそれ自体が再び病根に変わる可能性を持ち続け「終わってしまっている」ことへの不安から解放されていない。
 だが、彼女たちはそれをすでに学び、自覚している。幸福も不幸も、自覚から生まれる。無我夢中で生きる者は幸福でも不幸でもない。ただ自身の生を他者と比較し、相対的な視線を持つとき、初めて人はそこに幸福や不幸を見出す。だが、いったい誰が真の意味で自分自身を客観的にみつめることができるのか。それは、傷つきながら血まみれになって死にものぐるいで学んでいくしかない。
 人はひとりぼっちだ。それは逃れようのない事実だ。だからといって、あきらめきれる人間などいない。虚の世界でブラック★ロックシューターたちは戦い続ける。ヨミはマトのことを思いだした。あのカガリさえもまたヨミのことを忘れることができなかった。それはもう、理屈ではない。誰かとつながっていたいという想いは、無意識から湧きあがる衝動だ。「この世界より生きてくのがつらい世界なんてどこにもない」とユウは怯え、それでもなおブラック★ロックシューターに孤独の叫びと救済を求める訴えをぶつけることを避けられなかった。剥きだしのエゴと孤独に苛まれながら、それでもなお人は醜く生きていく。
 世紀末、恐らくノストラダムスの大予言は見事に的中し、世界は一度滅びたのだろう。いや、きっと何度も何度も滅んだのだろう。だから、もう二度と滅びない。私たちはそんな最低の、これ以上の最低はない最低に最低などん底に最低のクソみたいな世界を生きている。それでいい。そんなことは、とっくに知っているのだから。